Andrzej Zulawskin Hallinta , nyt suoratoisto Shudderissa , on äärimmäisen tuskallinen, mahdottoman intiimi kivun tutkiminen. Se kertoo epävarmuudesta (itse asiassa sen ensimmäinen rivi on 'Mitä tarkoitat, ettet tiedä?'), emotionaalisten apokalypsien jäljittämisestä, jotka voivat johtaa suhteen päättymiseen inkvisiittorin huomion kanssa; kuolemansyyntutkijan uteliaisuus. Se on sietämättömien elokuvaa; se hoitaa asiansa kiduttajan sinnikkyyden ja mielikuvituksen avulla. Näin sen lukiossa samassa kuussa, kun näin ensimmäisen kerran David Cronenbergin Brood : molempien mukana tuli varoitus, että he olivat 'outoja', mikä on kuvaus, jonka liitän nyt haastavaan, aktiiviseen hintaan. Voisit sanoa Hallinta kertoo avioparista, joka eroaa uskottomuuden takia, mutta se olisi kuin sanoisi Ilmestyskirja. Nyt on Vietnamista. Kyllä, mutta… minä vertaan Hallinta kanssa Brood vieläkin mielessäni, koska molemmat käsittelevät psyykkistä tuhoa, avioeron kirkkaasta ja moninaisesta nöyryytyksestä nollasta sen räjähdyssäteeseen jääneeseen vakuuteen, laskeumaa ja jos kaikki menee pieleen, loputtoman ydintalven uhkaa. Tulin näihin elokuviin elämäni oikeaan aikaan, koska teini-iässä käymässä läpi ensimmäisiä rakkauttasi, pettämistä, sovintoa ja muita suhteellisia tuhoja, mielen menettäminen rakkauden tulessa puhuu erityisen totta. Ennen kuin olet kasvanut kovettuneeksi ja etäiseksi, jokainen tunne on sietämättömän akuutti: kylmää ilmaa nyljetyllä lihalla. Hallinta on elokuvan avoin haava, tulkitseva, avantgarde-tanssi, joka puhuu sisäelinten, ei-kirjaimellisella kielellä niistä muodoista, joissa kipu ilmenee, kun se sitoo kehon. Se on yksi niistä.
Mark (Sam Neill) on lievä, loukkaantunut, liikemies (joka on mahdollisesti vakooja), joka on viritetty kotiin yhdeltä monista matkoista, ja hän kantaa uutisen, että hänen kaunis ulkomaalainen vaimonsa Anna (Isabelle Adjani) haluaa hänen vapauttaan häneltä. Ammuttiin jakautuneessa Berliinin kaupungissa, Hallinta on täynnä mahdollisia tulkintoja. Sitä kummittelee kylmän sodan aikakauden vainoharhaisuus, tämä tuskallinen, verinen, usein selittämätön ero yhden kokonaisuuden kahden kalan välillä ei ole vain mieleen Berliinin muurin fyysinen todellisuus, vaan metafyysinen ajatus rautaesiripusta. Kaikki Hallinta toimii samanaikaisesti ainakin näillä kahdella tasolla: todellinen vs. havainnollistava metafora; luettava, todellisen maailman katalysaattori ja sitä seuraava impressionistinen räjähdys. Jos Brood on sidottu mielessäni Hallinta , niin on Indiana Jones ja tuomion temppeli jossa kivun tunne, kun rakastaja repii sydämesi ulos, esitetään fyysisissä ulottuvuuksissa.
Sisään Hallinta , Mark saa tietää, että Anna on ottanut rakastajan, joka on jatkunut yli vuoden, ja häntä nöyryytetään. Hän kysyy Annalta, onko hänen rakastajansa Heinrich (Heinze Bennent) parempi seksissä (hän on) ja nauttiiko hän siitä enemmän hänen kanssaan (hän tekee). Hän ei halua puhua siitä, mutta tunnistettavan itsetuhon tuskissa, joka on hyvin paljon kuin munkin lihan karsimista, Markin on loukkaantuneessa hämmästyksessään sen tiedettävä. Tekikö he sen tässä sängyssä? Oliko Heinrichin äiti viereisessä huoneessa? Tietääkö Annan paras ystävä Margit (Margit Carstensen)? Onko hän paikalla, kun Anna puhuu Markin kanssa puhelimessa? Jokainen vastaus lähettää Markin syvemmälle hänen eksistentiaaliseen spiraaliinsa. Hän on härkätaistelun loppuvaiheessa oleva härkä, jota kymmenet väkät pistävät, kivusta ja raivosta järisyttävät, ja joka vuotaa verta, paitsi että hän on pisti pistot – ja hän on jotain vähemmän kuin jalo peto, joka on marttyyri järjettömään rituaaliin.
Mark jäljittää Heinrichin vain löytääkseen miehen, joka on hänen fyysinen ja emotionaalinen ylivoimansa: pystyy nöyryyttämään Markia lyömällä häntä vakavasti, kun Mark hyökkää hänen kimppuunsa; hyvä ja uskollinen poika iäkkäälle äidille; huomaavainen ja kärsivällinen rakastaja Annalle, joka ansaitsee sen. Kun Mark kuitenkin kuvittelee hänet rakastajansa sylissä, hän näkee hänet lihan groteskeerin alla, mikä tekee hänestä hurmosta loukkauksen luontoa kohtaan. Ensimmäistä kertaa näin Hallinta , sympatiani olivat täysin Markin puolella. Minulle ei ollut muuta vaikeampaa kestää kuin uskottomuuden uhka. Olin aina kuningas Arthurin puolella, mutta kun olen vanhentunut, ymmärrän Lancelotin ja Guineveren taistelun. Tehoton mies, joka on enemmän omistautunut työlleen kuin perheelleen, on hylännyt Annan ollakseen yksinhuoltajaäiti vieraassa kaupungissa. Heinrich arvostaa häntä enemmän kuin lastenvahtina ja koristeena. Markin käytös heidän liiton hajoamisen aikana puhuu äänekkäästi siitä, kuinka hänellä on täytynyt olla onnellisempinakin aikoina. Hän on itsekäs, naurettava, solipsistinen. Anna haluaa erota. Ainoa syy, miksi asiat eskaloituvat molemmille, on se, että Mark uskoo olevansa tämän tarinan keskipiste. Suurin osa ensimmäisen tunnin kauhusta Hallinta on hänen oivalluksensa siitä, että on olemassa koko maailmankaikkeus täynnä tapahtumia, jotka eivät sisällä häntä ja ihmisiä, jotka eivät välitä hänestä. Onko Anna täysin kehittynyt ihminen ilman häntä? Käsittämätöntä! Ja koska meidät on kasvatettu viihderuokavaliolla, joka tukee naisen trooppista miestarinaa, ajatus siitä on hämmentävä myös meissä. Yksi arvokas luettavaa elokuvasta on lacanilainen kehitysvaiheen allegoria, jossa lapsi oppii ensin, että hän ei ole maailmankaikkeuden keskus. Tämä koskee Markusta. Se koskee myös niitä merkkejä, joita olimme ennen, mutta toivottavasti emme ole enää.
Mark alkaa näyttää huonommalta, epäpuhtaalta, epäpuhtaalta, epäsiistiltä. Ymmärtäminen, ettet ole mitään, on yhtä vaikea oppitunti kuin välttämätön, mutta Mark reagoi hänen heikkenemiseensä lisäämällä hänen yrityksiään hallita Annaa. Hän käyttää uhkailua ja uhkailua, ja lopulta hän käyttää käsiään. Zulawski ampuu Markin ja Annan vastakkain toisiaan vastaan istuen omituisissa kulmissa toisiinsa nähden jaettuna sarjan piirteillä, kuten peiliseinillä tai kaarevalla penkillä. Kun näemme heidät ensimmäistä kertaa pienessä asunnossa, jonka he jakavat lapsensa kanssa, ne on jaettu erillisiin huoneisiin, kuten vastakkaiset irtotangon piikit. Roman Polanski teki juuri tämän Repulsio kun hänen sankaritarnsa menettää järkensä seksuaalisen väkivallan jälkeen.
Aivan kuten Markin ja Annan trauma ilmenee heidän käytöksessään, ensimmäisellä puoliskolla Hallinta ilmaisee avioeronsa heidän fyysisen läheisyytensä kautta arkkitehtonisesti segmentoidussa ympäristössä. Zulawski jopa saa parin tappelemaan Annan jauhaessa lihaa heidän pienessä keittiössään. Kaikki elokuvassa on korostettu, pisteytys koneisiin, jotka riisuvat vaihteet ja huutavat ahdistuksesta. Jo raivostuttavaa, Hallinta sen viimeinen tunti tulee julmuusnäyttely lisääntyvistä kauhistuksista. Murhat rikkoutuneen pullon ja wc-säiliön kannen takia, itsemurha, miespuolinen fantasia urhoollisesta sankarista, joka kuolee rakkaansa puolesta, mutta epäilemme, että pettymys on juuri sitä, mitä pettymys haaveilee pettymyksensä elämänsä viimeisinä hetkinä. Mark peilautuu kilpailijansa Heinrichin kanssa hämmentyneinä miehinä, jotka ovat seksuaalisen mustasukkaisuuden vallassa, kun Anna katoaa. Annaa heijastelee lempeä, hoivaava opettaja Helen (myös Adjani), joka on egottoman auttajan miespuolinen fantasia; ja Anna kohtaa hirviömäisen demonirakastajan, josta tulee lopulta ilmentymä ehtymättömän miehekkään, omistautuneen tarkkaavaisen version Markista, jota hän eniten kaipaa. Elokuvan lopullinen kuva viittaa siihen, että Anna tämän Markin saamisen hinta on hänen oma vahvuutensa ja itsenäisyytensä. Miesten ja naisten asioissa ei ole onnellisia loppuja.
Hallinta on rakenteeltaan kuin painajainen. Se on hajanainen, hyppää muistista toiseen äkillisin leikkauksin ja kuvitellun rauhan hetkistä fantastisen väkivallan purkauksiin. Aikatiivisteet ja eri versiot samoista toimista samojen ihmisten eri versioiden esittämät puhuvat siitä, että mikään ei ole todellista ja kaikki on subjektiivista. Keskellä laajennettu osio, jossa nuorelle balerinalle vaikeaa asentoa opettava Anna saa Adjanin tuijottamaan suoraan kameraan, kun lapsi huutaa kivusta. Markin silmissä Anna on kivun luoja. Annan näkökulmasta, ensisijainen hänen keskenmenonsa aikana hylätyssä metrotunnelissa, Mark on hänen piinansa lähde. Adjanin rehellisyys on pelottavaa – kävelevä erikoistehoste niin paljastunut, että näyttää ihmeeltä, ettei hän loukkaantunut elokuvan kuvauksissa. Ehkä hän oli, kuten Zulawski vahvistaa, että hän yritti itsemurhaa välittömästi tuotannon päättymisen jälkeen. Neill on sanonut, ettei hän enää koskaan mene paikkoihin, joihin tämä elokuva pyysi häntä menemään.
Hallinta on elokuva toisen äärimmäisestä tuntemattomuudesta. Se on kirjaimellista käsitteiden kuvan kautta, jonka Hieronymous Bosch olisi voinut tehdä. Miltä pettäminen näyttäisi, jos se olisi fyysistä? Mitä kateus ja tuska aiheuttaisi? Se on syvällisen mytologian ja uskonnollisen hulluuden teos. Ajattele kuinka Raamattu antaa muodon ja muodon käsitteille synnin ja kadotuksen ja niin edelleen Hallinta on lopullinen grimoire, the 'nekronomicon' (jos haluat) rakkauden kuolemantuskissa. Sitä on äärimmäisen vaikea katsella ja yhtä vaikeaa kääntää katse pois. Mitä kummallisemmaksi se tulee, sitä tutummalta se näyttää. Se on tässä tai missä tahansa välineessä mahdollisen kaukaisessa kulmassa. Loppua kohden Anna, hulluna ja niin odottamattoman hellyyden hetkellä, että se tuntuu uhkaavalta, kysyy Markolta, uskooko hän Jumalaan. Minä en. Mutta minä uskon paholaiseen, ja Hallinta on varoitus siitä, mitä tapahtuu, kun emme pidä Häntä kurissa.
Walter Chaw on elokuvan vanhempi elokuvakriitikko filmfreakcentral.net . Hänen kirjansa Walter Hillin elokuvista, jonka johdannossa on James Ellroy, on nyt saatavilla .